コメディ・喜劇の戯曲

AI時代を超えて響くトリオの調べ。斎藤栄作が男1女3で描く、コメディと時代劇が融合した105分。

AI吉田小夏の大作。祖父と赤い塔をめぐる三世代の家族叙事詩。男8女7の大キャストで描く、150分の笑いと涙の群像劇。

AI呪術（モジョ）とコンプレックスが絡み合う。井戸乃くらぽーが15人で仕掛ける、笑いが止まらない現代劇。

AI終わりなき物語は果たして意味を持つのか。蔵重智が11人で問いかける、コメディとヒューマンドラマの融合。

原子力発電所の事故が起き、それを人々から忘れさせるために作られた透明な壁。 時が経ち、その壁の内側には街が出来ていた。 その街で暮らす人々と、その生活を見守る天使。 人間に憧れ街に溶け込んだ天使だったが、透明な壁を壊そうという動きがあり・・・。

AIメイン通りに現れた妖怪たちの騒動。小谷陽子が男4女7で描く、日常に潜むファンタジックなコメディ。

AI後悔なき航海を求めて。三谷智子が9人の男女で紡ぐ、人生という大海原を渡る人々のコメディ・ドラマ。

AI被災地からの転校生レオと弱小野球部の奮闘を描く青春活劇。女子マネージャーのナオが連れてきたコーチは盲目の老婆イタコだった。舞台装置・小道具・照明・音響なし、部員全員が駆け回り歌い効果音を出す。避難所でも上演できるよう生まれた創作方法が特徴。畑澤聖悟作。2012年全国高等学校演劇大会最優秀賞。

AI大正時代の中野を舞台に、音楽とともに花開く人情喜劇。笑って泣ける、オペラ村の住人たちの愛すべき日常。

AIカンザキという名前が呼び起こすもの。ピンク地底人3号が男5女3で描く、コメディと悲劇の危うい均衡。笑いの裏側に潜む人間の業を、独特のセンスで浮かび上がらせる。

AI大阪・新世界の串カツ屋「きて屋」を舞台にしたSF人情喜劇。ドローンが飛び交い、野良ロボットがうろつき、炊飯器が将棋を指し、飛田が VRの楽園と化した近未来で、くすんだ歓楽街に集うオッサンおばはんたちとテクノロジーが切り結ぶ。上田誠（ヨーロッパ企画）作。第61回岸田國士戯曲賞受賞。

AI京都を舞台に、恋とフォークソングが交差する青春群像。村上慎太郎が9人で描く、笑いと切なさの105分。

結婚式会場の控室。ウェディングドレスの花嫁と共にいるのは、父親らしき初老の男性がなぜか二人。 藤木と赤石、二人の父親と、花嫁の彩子。 そろそろ式も始まるという頃、藤木は意識を失う。走馬灯の中で描かれるのは、彼らが家族となるまでの数奇な人生だった。

AI二人の作家が一つの物語を共同で書くとき、何が起きるのか。大谷美智浩が男3女2で描く、創作の現場をコメディタッチで活写。書くことの喜びと苦しみが交錯する。

AI日常に訪れるちょっとしたキセキ。中村敏子が二組の男女で描く、温かなヒューマンコメディ。

AI夕暮れに奏でるラプソディ。塩澤剛史が12人で贈る、笑いと人情が溶け合うコメディ・ドラマ。

AIトラックの荷台に揺られながら流れるメロウな時間。平塚直隆が女1にその他7名で描く、不条理とコメディが同居する独特の世界観。日常の枠を軽やかに逸脱する75分。

AI道徳教材「星野君の二塁打」の別府さんとその妻の物語。くるみざわしんが教育の規範を不条理とブラックユーモアで解体する。笑いの奥に潜む社会への鋭い問いかけ。

AIパセリ農家が抱く切実な悲願を、阿部慎一郎が不条理とアングラの手法で7人に託した30分の怪作。

AI春風に乗ってやってくるジャッピー。篠崎隆雄の10分間に詰め込まれた、笑いと感動の小さな奇跡。

AIシェイクスピアの「マクベス」を学校空間に置き換えた中屋敷法仁の翻案作品。権力欲と野心の物語が、教室という日常に溶け込むことで新たな不気味さを帯びる。高校演劇にも最適な50分の快作。

AI神宮外苑の雨の中、おばあちゃんの恋が始まる。広島友好の家族百景シリーズ第七景。男1女5で描く、年齢を超えた恋心の可笑しさと愛おしさに満ちたハートフルコメディ。

AIマルキ・ド・サドに学ぶ幸福論——孤独な男の一人芝居。松島寛和が描く、極限の孤独の中で見出す逆説的な幸せの形。コメディとして成立させる力業に脱帽する105分。

AI卒業アルバムを開くとき、そこに映るのは過去の自分か、今の自分か。品川浩幸が性別不問のキャストで描く、学校生活の記憶をめぐるコメディと悲劇。笑いと切なさが同居する青春の残照。

客の少ない地方都市のジャズバーを舞台に、店主・武とその妻・裕子、裕子の甥である和弘、そしてジャズバーのピアニスト・歩が登場する。 母の死と父の再婚による精神的な影響から、ピアノの演奏ができなくなった音大生・和弘は、武からの連絡でジャズバーにやって来た。ジャズバーのピアニスト・歩が店を辞めてしまったため、急遽連絡したのだ。 裕子は歩がレジの金を抜いたことを、武が嘘をついてまでかばったことが気に入らず、家を出ていた。 裕子は戻ってきてくれるのか、そして和弘はまたピアノを演奏できるのだろうか。

AI結婚式の裏側で繰り広げられる人間模様。Toshihide Okadaが贈る、笑いと温もりの30分一人芝居。

AI黄昏時に結ばれる絆（ボンド）。四夜原茂が7人で紡ぐ、笑いの裏に悲しみが滲むコメディ。

AI言葉の橋を架ける試み。白鳥雄介が男5女6で仕掛ける、ブリッジとワードが交差するコメディ。

AI天竺の壁にもたれて眠る者たち。斎藤栄作のコメディが、異国情緒と現代の倦怠を軽やかに結びつける。

AIあの子に新しい朝なんて来なければいい——タイトルに込められた黒い感情が物語を支配する。升味加耀が描く、女性たちの間に渦巻く嫉妬と執着。コメディとホラーが融合した不穏な現代劇。

舞台に垂れ下がる絞首紐。 そしてその下には「踏み板」。それはボタンを押すと床が開き、死刑囚を落下させるためのもの。 この物々しい舞台へやって来るのは…。 死刑執行室を舞台とし、三話の物語が重なり合う。 死刑囚・三塚の死刑執行周辺を描く三話構成のオムニバス。

AIサーカステントと幼馴染の赤いスカート。赤澤ムックが男8女7で紡ぐ、記憶と現在が交錯する群像劇。

AI浅草を舞台にロックンロールが鳴り響く。うちやまきよつぐの痛快人情コメディ、男5女6の賑やかな群像劇。

AIもやしのように細くてもしぶとく歌い続ける。小川未玲が7人で描く、笑いと哀愁のヒューマンコメディ。

AI明るい表通りの裏側にある人生の悲喜こもごも。三谷智子が12人で描く、笑いと涙が交互に訪れるヒューマンドラマ。

AI月暈とメスシリンダ。四方田直樹が男7女7の大キャストで描く、科学と情緒が溶け合う人情コメディ。

AI雨の夜に起きる喜劇的事件。遠藤雷太が男5女4で描く、笑いの中に人間の本質が透ける群像コメディ。

AI明日への道は遠回りでいい。岡部尚子が8人で描く、笑いと人情に満ちた現代劇。

AI燃えない父を前に、家族は何を思うのか。古川貴義が描く、葬儀をめぐる家族の可笑しくも切ない騒動。笑って泣ける、人情味あふれる現代の家族劇。

正体不明の「ばれんたいん・すとーん」を探して物の怪たちの森へ踏み込む人間たち。 少年・ゴンスケと遊び人・ウタさん、そしてお嬢と二人のくのいち。 ゴンスケは森の中で行き倒れている少女に出会い…。 果たして少女の正体は？そして「ばれんたいん・すとーん」とは一体何なのだろうか？

AIシェアハウスで何をシェアするのか。保科由里子が男3女5他1で描く、共同生活の喜びと摩擦の人情コメディ。

AIネズミを狩る側と狩られる側。楢原拓が男5女6で描く、社会の中の弱者と強者の構図をコメディで風刺する群像劇。笑いの中に潜む社会批評の鋭さ。

AI振ること、振られること。恋愛の力学を不条理な笑いで解体する、くるみざわしんの小品。コメディと社会批評が同居する、切れ味鋭い50分の三人芝居。

AI荒れ野に立つ三組の男女。桑原裕子が描く、荒廃した関係性の中に宿る可笑しみと哀しみ。

AI遠くに見える花火のように、手の届かない幸せを追う7人の物語。岡部尚子が人情とコメディで綴る105分。

不倫、いじめ、殺人など、日常の隣にある、自らにも起こりうる不幸や、「他者のふりをしたことで自らを失う喪失症」、「神の遣いと名乗る女たちから渡された黒電話」など、非日常的なモチーフまでを描く、“奇妙な日常”をテーマとしたオムニバス形式の4つの短編作品。

AI江美里が主役に躍り出る13分間。福本ぷう之介が時代劇の形式を借りて贈る、軽妙な翻案コメディ。

AI「ただし、ヤクザを除く」という但し書きが照らし出す社会の矛盾。高間響の社会派コメディ。

AI全ての乗客に告ぐ。小谷陽子が男5女7で描く、移動する空間の中での人間模様と社会への眼差し。

AI「うちに来るって本気ですか？」——その一言から始まる予測不能な展開。石原美か子が男3女4で描く、ヒューマンコメディ。日常に突然訪れる非日常の可笑しさ。